英国维多利亚及阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum）正在呈现迄今为止领域最大的照相特展“脆弱之好意思”shibo体育游戏app平台，这场展览展出了艾尔顿·约翰爵士（Sir Elton John ）与大卫·弗尼什（David Furnish）私东谈主保藏中140位照相师的300多幅珍稀相片，号称对于20世纪和21世纪照相艺术的一次宽绰巡礼。这些作品从其保藏的7000余幅影像中经心挑选而出，聚焦1950年于今的照相创作，其中不乏首次对外展出的稀世之作。
艾尔顿·约翰
David LaChapelle, Elton John: Egg On His Face, New York, 1999 © David LaChapelle
在照相界，约翰爵士对照相作品的深爱已是公开的微妙。
艾尔顿·约翰1947年3月25日出身于英国伦敦，英国歌手、曲作家、钢琴演奏者、演员、慈善家，这位乐坛行家于1990年代初爱上照相，跟着更深入了解照相作品，他在数十年间成就了一个寰宇级崇尚。从20世纪现代目标的宽绰经典作品到现代最前沿的影像，他的保藏现已被视为是寰宇最初的私东谈主照相保藏之一。展览主题“脆弱之好意思”由约翰爵士本东谈主遴选，这些具未必间特征的相片探索了东谈主类自身蕴含的力量与脆弱之间的奥密臆测，而展览自己亦是对两东谈主三十载照相保藏生活的致意，涵盖1950年于今的照相作品，展出作品通过八个主题单位谈判时尚、新闻纪实、名东谈主、男性身体以及好意思国照相等主题。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
Simply Fragile, Tyler Mitchell, 2022. © Tyler Mitchell. Courtesy of the artist
据维多利亚及阿尔伯特博物馆的长途先容，约翰爵士的保藏丰富各样。他的藏品中不乏厄文‧潘 (Irving Penn)、霍斯特‧霍斯特 (Horst P. Horst)、理查德‧艾维顿 (Richard Avedon) 和赫伯‧里茨 (Herb Ritts) 的名作；还包括曼·雷、保罗·奥特布里奇 (Paul Outerbridge) 和安德烈·柯特兹 (André Kertész) 的早期现代目标和时尚作品，以及盖伊·布尔丁 (Guy Bourdin)、汉姆特·纽顿 (Helmut Newton) 等东谈主充满性张力的斗胆作品；除了突破工夫和观念界限的艺术家以外，艾尔顿也保藏纪录社会历史的宽绰照相师之作品，艾尔顿‧约翰的崇尚亦涵盖干戈时期、民权时间、1980年代的艾滋病请愿抗议行为，以致好意思国连年的政事聚首。
Ryan McGinley, Dakota Hair, 2004 © Ryan McGinley Studios
这次展览汇集了浩繁寰宇照相名家之作，其中包括罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe）、辛迪·舍曼（Cindy Sherman）、威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）、黛安·阿布斯（Diane Arbus）、莎莉·曼（Sally Mann）、扎内勒·穆霍（Zanele Muholi）、艾未未、卡丽·梅·维姆斯（Carrie Mae Weems）等代表东谈主物的闻名作品，叙述现代和现代照相的故事。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
展览的一大亮点是首次公开展出的南·戈尔丁（Nan Goldin）的“感德”（Thanksgiving）系列作品。该系列共有149张相片，将在展览中沿路展出，纪录了从1973年到1999年艺术家的生活片断，捕捉了艺术家和其一又友们在最亲密、最理性的时刻，流披露从爱不忍释、情欲绵绵到痛心切骨的丰富情谊。这些相片从地板消灭至天花板，既是戈尔丁对那26年中肃穆友谊的致意，亦然对她失去的一又友的缅思。
Nan Goldin, Jimmy Paulette and Taboo! In the Bathroom, 1991 © Nan Goldin. Courtesy of Nan Goldin and Gagosian
策展东谈主邓肯·福布斯（Duncan Forbes）将这次展览称为一次跨越照相时光的史诗之旅，“无论时尚照相的优雅、镜头下音乐家及饰演者的创造力、东谈主类对期许的探索，新闻照相里的历史流变，照相总能透视寰宇的深层意旨。”
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
时尚
约翰和弗尼什齐极其深爱照相与时尚。1991年，约翰首次保藏时，他就将霍斯特·P·霍斯特（Horst P. Horst）、欧文·潘（Irving Penn）和赫伯·里茨的时尚作品纳入了我方的保藏。他被这些作品的魔力所招引，而现场就展出了其中的三幅作品。这一单位勾画了时尚照相的演变端倪，从战后巴黎时装的魔力，直到现代时装的公共化演变。20世纪50年代，全新的脉搏在杂志界涌动。无论是弗朗西斯·麦克劳克林-吉尔（Frances McLaughlin-Gill）还是弗兰克·霍瓦特（Frank Horvat），他们创作的背景齐从照相棚换成了城市的天空线。紧随“扭捏的六十年代”，改进性的盘算师们以斗胆的造型登上了时尚舞台，呈现了更具寻衅性的时尚图像。如今，照相师们合手续纪录着箝制变化的街头衣饰文化，赞叹手工制作的衣饰和个性抒发。
Stars Of Stage, Screen And Studio展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
舞台明星、银幕和照相棚
从银幕巨星到闻名音乐家和艺术家，时间偶像一直招引着约翰和弗尼什。深爱电影的他们保藏了马龙·白兰度（Marlon Brando）和伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）等演员的相片，他们的魔力和饰演妙技是好莱坞黄金时间的缩影。弗兰克·辛纳特拉（Frank Sinatra）和多丽丝·戴（Doris Day）在音乐和电影行状上齐赢得了告捷，他们的在行状繁荣时期所留住的相片也在此呈现。
Herman Leonard, Chet Baker, New York City, 1956 © Herman Leonard Photography, LLC
无论是在舞台上还是在幕后，摇滚、民谣、爵士和蓝调饰演者的肖像，不仅齐彰显了他们的艺术才华，也纪录了他们为各自行业带来的改进性变化，其中就包括灵魂歌后艾瑞莎·富兰克林（Aretha Franklin）和摇滚之王埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）。约翰对那些为艺术而遭罪蒙难的东谈主尤其贪恋，他的保藏中就包含了爵士乐小号手切特·贝克（Chet Baker）和好莱坞明星玛丽莲·梦露的多张相片。这一单位，咱们还不错看到画家和照相师的肖像，他们的生活和使命合手续激发着约翰和弗尼什。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
期许
本单位的相片揭示了东谈主们对男性身体外形的渴慕，涵盖20世纪50年代奥密的照相棚肖像现代照相中更露骨的作品。行为对其保藏中浩繁同性恋情色照相作品的庆祝，这些曾被视为寻衅以致丑闻的作品，如今被擢升至公众视线，昔时的装束被揭示出来。一些照相师以自传体的形状纪录这一社群。
Peter Hujar, Divine at the Metropolitan Museum Russian Opening (III), 1976 © 2023 The Peter Hujar Archive, LLC, Artists Rights Society (ARS), New York, DACS, London
对于像罗伯特·梅普尔索普和彼得·胡加尔（Peter Hujar）这么的艺术家来说，他们在同性恋职权畅通的早期崛起，其意图是突破压抑的刻板印象，揭示他们的同性恋身份。从上世纪80年代中期开动，艾滋病流行加重了对永远被动处于暗影中的社群进行视觉化的伏击需要。在赫伯·里茨和皮埃尔·吉勒（Pierre et Gilles）的相片中，雄浑的男性身体成为了与主流媒体冷凌弃敌意相对的抗争阵营。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
新闻纪实
艾尔顿·约翰爵士和弗尼什对新闻纪实照相情有独钟，他们积极寻找这一领域的代表作。本单位以20世纪60年代民权畅通时期的相片开篇，这亦然约翰成长中的关键时期。这些相片面目了好意思国后生为限度南边种族阻隔而进行的勇猛的反厌烦战斗。对于解放的战斗有多种姿色，在好意思国轰炸越南的时间背景下，战斗跟着时刻的推移变得愈加激进。这亦然一个政事暗杀频发的时间，这少量也不错从那些被暴力责问人命的教唆东谈主的肖像中窥豹一斑。
Eve Arnold, Malcolm X, Chicago, Illinois, USA, 1962© Eve Arnold/Magnum Photos
此外，还有两个新闻纪实领域也引起了对约翰和弗尼什以及公众的激烈热情共识：20世纪80年代末的艾滋病去臭名化畅通和2001年9月11日的恐怖进击。如今，他们继续扩大我方的新闻照相作品保藏，将历史过往与当下社会相聚首。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
好意思国风貌
好意思国照相在整个这个词保藏中具有宽绰而长远的意旨，其中包括了很多战后最有影响力的艺术家的作品。罗伯特·弗兰克（Robert Frank）、黛安·阿勃斯、威廉·埃格尔斯顿和刘易斯·巴尔茨（Lewis Baltz）齐相配杰出，这些突破通例的反传统者们凭借作品展现了一个并非无缺无瑕的好意思国形象。这些作品的主题从不具名的城市景不雅到充满历史感的南边乡村，不一而足。
Alec Soth, Nan's Bed, Brooklyn, New York, 2018 © Alec Soth. Courtesy, Sean Kelly
公路旅行、好意思国西部口角混淆的延迟，以及在闲居生活中的不寻常的邂逅，齐是反复出现的主要创作灵感。艾尔顿·约翰爵士在亚特兰大生活了三十年，汇注了很多来自好意思国南部的宽绰作品，包括亨利·克莱·安德森（Henry Clay Anderson）、亚历克·索斯（Alec Soth）和莎莉·曼恩的照相作品。那些令东谈主不安详的历史并莫得被冷落，相机镜头绝不包涵地纪录着好意思国的另一种风貌。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
脆弱之好意思
南·戈尔丁和罗伯特·梅普尔索普这两位照相师对艾尔顿·约翰爵士和大卫·弗尼什意旨不凡。这两位照相师齐解脱了在郊区长大的敛迹，于1970年代投身纽约市的波西米亚次文化圈。对二者来说，照相是一种极为个东谈主化的抒发，一种保合手的确的形状。他们努力创造出代表他们这一代东谈主的亲密肖像，为永远以来被好意思国主流社会臭名化的酷儿社群发声。此单位其他的作品则传达了东谈主类的脆弱性和越轨的创造力。
Sam Taylor-Johnson, Crying Men (Laurence Fishburne), 2002 © Sam Taylor-Johnson
玛丽·艾伦·马克（Mary Ellen Mark）、拉里·克拉克（Larry Clark ）和瑞恩·麦金利（Ryan McGinley ）齐以游离在社会角落的年青东谈主为主题，呈现了经典的叛变形象。无论是跨性别明星坎迪·达令（Candy Darling）躺在她的病院病床上命在晨夕的神志，还是菲利普-洛卡·迪科西亚（Philip-Lorca diCorcia）在洛杉矶街头为男性妓女拍摄的肖像，这些作品对与约翰和弗尼什而言，齐揭示了东谈主类脆弱的内心寰宇。
Peter Hujar, Candy Darling on her Deathbed, 1974 ©2023 The Peter Hujar Archive, LLC / Artists Rights Society (ARS), New York
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展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
被构建的图像
自1970年代晚期以来，印刷工夫的杰出使得照相作品的尺寸变得更大、主题也更斗胆，与时尚、电影和告白界的伙同也愈加考究。这些作品的戏剧性和意思性与艾尔顿·约翰爵士和大卫·弗尼什的意思相呼应，他们相识创造视觉奇不雅所需的武艺。建构图像让照相师抒发不同的身份以及更具挑战性的叙事。无论是谈判政事问题、展示个东谈主历史还是探索照相的骨子，这些图少顷常会使咱们质疑我方的看法。
Cindy Sherman, Untitled Film Still #17, 1978 ©Cindy Sherman, courtesy of the artist and Hauser&Wirth Gallery
米卡琳·托马斯（Mickalene Thomas ）和拉拉·埃萨伊迪（Lalla Essaydi）等艺术家通过背景来探索女性的饰演骨子，而辛迪·舍曼在作品中，她我方来担当了主角。本单位中的其他作品则通过物理要领来干扰创作，包括拼贴、编著、龙套和驾驭图片名义。这些现实性作品通过镜头为叙事提供了无穷的可能性。
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
展览现场图 © Victoria and Albert Museum, London
抽象照相
艾尔顿·约翰爵士和弗尼什勉力于挑战影像制作的界限，他们汇注了大批的抽象照相作品。抽象艺术使艺术家或者左右创作序论的可塑性，尝试将图像推向通例外的发扬姿色。 这不仅为探索照相的创造鸿沟提供了要领，同期也扩展了不雅众对于照相作品的相识。他们保藏的作品在姿色上具有连气儿性，主题则徬徨于面目物体与正直抽象之间。 这个单位的作品呈现了各样的照相工夫，其中包括亚当·福斯（Adam Fuss）的彩色光影图和詹姆斯·威灵（James Welling）和艾莉森·罗西特（Alison Rossiter）的瑕瑜“无相机照相”作品。其他作品则展示了纽约市的象征性建筑，或延续了将身体行为视觉现实形势的艺术性抒发。
Adam Fuss, Zachary, 2011 © Adam Fuss. Courtesy of the artist and Fraenkel Gallery San Francisco
这次展览将合手续至2015年1月5日。
（本文抽象整理自英国VA博物馆及关连长途）shibo体育游戏app平台
